Morceau de piano facile pour impressionner : 5 choix
mis à jour le 6 min de lecture

Cinq morceaux de piano faciles font presque toujours leur effet : « Comptine d'un autre été » de Yann Tiersen, « River Flows in You » de Yiruma, le Prélude en do majeur de Bach, « Nuvole bianche » de Ludovico Einaudi et l'accompagnement de « Someone Like You » d'Adele. Les cinq reposent sur la même ruse : une main gauche qui répète un dessin d'accords, une pédale qui fait résonner le tout et une mélodie que tout le monde reconnaît. On croit entendre trois mains. Il n'y en a que deux, et elles font peu de choses différentes.
Pourquoi un morceau de piano facile peut-il sonner difficile ?
Parce que l'oreille juge le résultat, pas l'effort. Un accord joué note après note, de bas en haut, s'appelle un arpège ; étalé sur deux ou trois octaves et tenu par la pédale de droite, il remplit l'instrument comme un orchestre. Les doigts, eux, refont le même geste d'une mesure à l'autre, et c'est cette répétition qui rend ces pièces abordables.
Le reste de l'illusion tient au tempo et aux nuances. Ces morceaux vont lentement ou à vitesse moyenne, ce qui laisse le temps de penser. Un auditeur entend un pianiste qui « respire » ; le pianiste, lui, sait qu'il rejoue la même cellule en changeant un accord. La difficulté réelle se déplace donc : moins de vitesse, plus de régularité et de son. Une note qui dépasse, un accord brouillé par la pédale, et l'illusion tombe.
Ce n'est pas la même question que celle du premier morceau à travailler. Pour apprendre à lire et à découper une partition, notre article sur le morceau de piano pour débutant et la façon de le maîtriser part de pièces plus modestes. Ici, on cherche l'effet.
Cinq morceaux de piano faciles et beaux, d'un coup d'œil
| Morceau | D'où il vient | Ce qui impressionne | Là où l'on bute |
|---|---|---|---|
| « Comptine d'un autre été : l'après-midi » | Yann Tiersen, bande originale d'Amélie, 2001 | La main gauche obstinée, le crescendo | Garder la main gauche égale quand la droite s'agite |
| « River Flows in You » | Yiruma, album First Love, 2001 | La mélodie qui coule sur des arpèges | Les liaisons entre les sections |
| Prélude en do majeur, BWV 846 | Bach, Clavier bien tempéré, livre I, 1722 | Une harmonie qui change à chaque mesure | Tenir la tension sur toute la page |
| « Nuvole bianche » | Ludovico Einaudi, album Una mattina, 2004 | La lenteur, le climat | La longueur : près de six minutes |
| « Someone Like You » (accompagnement) | Adele et Dan Wilson, album 21, 2011 | Un motif que tout le monde fredonne | Garder le même balancement tout du long |
« Comptine d'un autre été », la musique que Yann Tiersen ne referait pas
Elle accompagne Le Fabuleux Destin d'Amélie Poulain, sorti en 2001, dont la bande originale a reçu le César de la meilleure musique en 2002. Son auteur s'en serait bien passé. Yann Tiersen a confié qu'il regrettait d'être résumé à ce film : « Si c'était à refaire, je ne le referais pas », rapporte AlloCiné, qui précise que Jean-Pierre Jeunet avait surtout puisé dans des albums antérieurs du musicien.
Au clavier, la pièce est d'une économie rare. La main gauche alterne sans fin la même figure d'accord brisé, la main droite pose une mélodie de quelques notes, puis la double et l'accélère. C'est ce mouvement, du calme vers l'agitation, qui fait dresser l'oreille. Le piège tient dans le passage le plus dense : la main droite s'emballe, et la gauche, qui doit rester une horloge, a tendance à suivre.
« River Flows in You », trois minutes devenues une carte de visite
Le pianiste sud-coréen Yiruma l'a publiée en décembre 2001 sur son album First Love. Le morceau dure un peu plus de trois minutes, et il a fait le tour du monde par un détour : on l'a longtemps associé à la berceuse de Bella du film Twilight, sorti en 2008, qui est pourtant une autre musique.
Si elle impressionne, c'est que la mélodie semble couler sans jamais s'arrêter. La main gauche déroule des arpèges, la droite chante au-dessus, et les mêmes enchaînements reviennent d'une section à l'autre. Une fois le premier motif sous les doigts, une bonne partie du morceau est acquise. Ce qui demande du travail, ce sont les jointures : les petites transitions où l'on passe d'une idée à la suivante sans casser le flux.
Le Prélude en do de Bach, facile sur le papier seulement
Bach ouvre le premier livre du Clavier bien tempéré, composé en 1722, par cette page faite presque entièrement d'accords brisés. Le même dessin revient à chaque mesure, seules les notes changent. L'éditeur de partitions Henle la classe au niveau 1 sur 9, le plus facile de son échelle, tout en prévenant que cette facilité trompe : il faut construire puis tenir la tension musicale jusqu'à la fin. La fugue qui suit, elle, monte au niveau 6. Jouez le prélude seul.
Le prélude a un autre atout. Charles Gounod a posé une mélodie par-dessus ce prélude, publiée en 1853 sous le titre de Méditation, qui deviendra son « Ave Maria ». Beaucoup de vos auditeurs le reconnaîtront sans savoir d'où il vient. Si cette échelle de Henle vous parle, notre sélection de morceaux de piano classique pour débutants s'en sert pour classer d'autres pièces, du Menuet en sol à la Sonata facile de Mozart.

« Nuvole bianche », des nuages blancs qui demandent de la patience
Le titre veut dire « nuages blancs ». Ludovico Einaudi l'a enregistré pour Una mattina, un album paru en septembre 2004 qu'il décrivait comme autobiographique. C'est le plus long des cinq : près de six minutes sur le disque.
La main gauche y joue encore des accords brisés, la mélodie de la main droite est simple, et la pièce se répète beaucoup. Mais la répétition, ici, devient l'épreuve. Garder la même attention pendant six minutes, varier les nuances d'un retour du thème à l'autre pour ne pas lasser : c'est un morceau d'endurance plus que de doigts. Gardez-le pour après « Comptine d'un autre été » et « River Flows in You ».
« Someone Like You », une démo au piano restée telle quelle
Adele l'a écrite avec Dan Wilson pour son album 21, sorti en 2011. Sur l'enregistrement, un seul piano accompagne la voix, et c'est le coauteur qui le joue. Le même motif d'accords brisés porte toute la chanson, couplets et refrains : seuls les accords changent.
C'est la pièce la plus accessible des cinq, et la plus traître en public. Joué seul, l'accompagnement n'a pas de mélodie : soit quelqu'un chante, soit vous ajoutez la ligne de chant à la main droite, ce que font la plupart des arrangements.
Quel piano pour qu'un morceau facile fasse de l'effet ?
Ces cinq morceaux ont un point commun technique : ils ont besoin de la pédale de droite et d'un clavier qui répond à la force du doigt. Sans pédale, les arpèges sonnent secs ; sans toucher dynamique, impossible de faire ressortir la mélodie au-dessus de l'accompagnement. Un piano numérique à 88 touches avec une vraie pédale fait l'affaire, et notre guide des pédales du piano explique comment changer de pédale sans brouiller les accords.
Le Yamaha P-525 a un clavier GrandTouch-S de 88 notes, et le Roland FP-60X une mécanique PHA-4 Standard, selon la fiche du marchand ; le Kawai ES520 et le Casio Privia PX-S1100 occupent le milieu de gamme des pianos portables. Le Roland Go:Piano 88, qui pèse 5,8 kg selon la fiche du marchand, est pensé pour débuter et jouer en déplacement.





Pour un piano qui reste au salon, le Kawai CA401 a une mécanique en bois, selon la fiche du marchand. Le Kawai ES60, lui, est présenté comme un portable pour la maison et les cours.
Avant de choisir le vôtre, réécoutez les cinq en guettant la main gauche. Une fois qu'on l'entend tourner, on ne l'oublie plus, et l'on sait par où commencer. Et si vous vous demandez pourquoi certaines de ces mélodies serrent la gorge, Dan Wilson, le pianiste de « Someone Like You », avance sa propre explication dans notre article sur la musique qui fait pleurer.


